Films and more: películas, teatro y más

S ECCIÓN OFICIAL: DIRECCIONS Inauguración:  PEQUEÑAS MENTIRAS SIN IMPORTANCIA Director: Guillaume Canet (Francia, 2010) Su nueva obra es un retrato generacional protagonizado por un reparto de lujo con algunas de las primeras figuras del cine francés: la oscarizada Marion Cotillard (La vida en rosa), François Cluzet y Benoît Magimel, que ha sido un gran éxito de taquilla en Francia y que nos presenta a un autor independiente y con una voz muy personal. Preestreno en Cataluña. BAD FAMILY Director: Aleksi Salmenperä (Finlandia, 2010) Producida por Aki Kaurismäki una buena muestra del saber hacer de los autores que vienen del frío. Una comedia negrísima que pasa del psicodrama a la pura psicosis con una historia de líos familiares. Porque todas las familias son complicadas. COLD WEATHER Director: Aaron Katz (EE UU, 2010) Uno de los éxitos del festival de Austin SXSW y mejor película independiente del año para la revista “Indiewire”, Cold Weather lleva más allá el ...

Cuando el cine de autor parece relegado cada vez más a los museos y a grandes festivales internacionales, nace el I Festival Internacional de Cine de Autor de Barcelona. Nueve días donde los espectadores podrán disfrutar de las últimas novedades de los cineastas de más renombre que se pasean por los festivales de clase A de todo el mundo. El encargado de dar el pistoletazo de salida el 29 de abril será el nuevo film de Guillaume Canet , Pequeñas mentiras sin importancia,  una historia que trata sobre toda una generación y protagonizada por Marion Cotiliard. Tras el vendrán decenas de films repartidos entre la sección oficial donde se verán films de directores consagrados como Mia Hansen-Love  ( Le pere de mes enfants ), Kelly Reichardt  ( Meek's cutoff ), Mathieu Amalric  ( L'illusion comique ) y noveles como Aleksi Salmenpëra  ( Bad family ), Maxime Giroux  ( Jo pour Jonathan ) o Gaël Lépingle ( Julien ) entre muchos otros. Junto a ellos compa...

http://www.rocketmagazine.net/?p=4222

Desde que era bien pequeño he soñado con ir a Cannes. Siempre me ha gustado el cine y siempre que visto las imágenes de la Croissette envidiaba a los asistentes. Luego crecí, estudié un poco sobre cine y pasé a admirar todavía más a este festival y todo lo que significaba. Cada año espero esta cita y espero, ya por la rabia que me da el no poder ir, que sea un fracaso. Pero es imposible, edición tras edición el evento más esperado del cine de autor se supera con sus nombres y títulos que exhibe y este año no es menos. Almodovar , Dardenne , Miike , Kawase , Malick , Cedar , Von Trier , Bilge Ceilan , Cavalier , Moretti , Kaurismäki , Allen , Van Sant , Sorrentino , Dumont , Ki-duk , Gueridan , y un largo y largo etcétera de apellidos famosos y por conocer que sólo hace que la envidia aumente cada día más. Pese a todo, voy a evitar sulfurarme y centrarme en dos films que me interesan especialmente. No, uno no es La piel que habito  de Almodovar . Sé que el director manchego está o...

Hoy la reseña se publica aquí  http://www.rocketmagazine.net/?p=4171 Y los trailers en VO y castellano (que varía un poco) los dejo en el blog

El cine español está que se sale. Tal cual. No lo digo tan sólo por el exitazo de espectadores y taquilla sino también por su calidad, presencia y reconocimiento más allá de nuestras fronteras. Y no es porque sea de la tierra pero no hace falta más que echarle un vistazo a los films más arriesgados del pasado 2010 para comprobar que la mayoría provienen de Cataluña. Elisa K , Aïta o La mosquitera son películas que destacan sobre todo por su originalidad formal, que requiere una participación del público, que no se lo pone fácil al espectador, y el buen cinéfilo lo agradece. Pero también han habido otros estrenos más vistosos a nivel de recaudación como puede ser Buried , que pese a contar con una estrella internacional de la talla de Ryan Raynolds, dirección guión y la mayor parte del equipo de producción eran de aquí. O Pa negre que además de arrasar en los Goya ha logrado tratar la Guerra Civil sin caer en los tópicos de buenos y malos y hablar de temas más universales con una ...

Hay biopics hagiográficos de los que únicamente disfrutan los fans del homenajeado en cuestión, existen los que son cercanos al documental que tratan de reflejar "objetivamente" unos hechos históricos y por último otros que van más allá del personaje y retratan un momento, un estado de ánimo que fue pasado pero que puede ser trasladado al presente.  Howl  bebe de los dos últimos y va incluso un paso más adelante creando lo que se podría considerar como una película metaliteraria, ya que hace una reseña o estudio sobre el valor literario del poema homónimo de Allen Ginsberg. Los directores Rob Epstein y Jeffrey Friedman a través de dibujos, recitados, una entrevista y un juicio paralelo ficcionados nos revelan no sólo la vida de un autor sino que cuenta y analiza su obra revelando ciertos contenidos que pueden no ser entendidos por el lector medio o desconocedor del poema de Ginsberg, como dice un personaje de la película. Gracias a la recreación del juicio al que fue somet...

Los compañeros de Vertigo Films nos informan que el próximo 29 de abril llega a nuestras pantallas la adaptación cinematográfica del bestseller Tokyo Blues de Haruki Murakami. Al leer esto uno teme lo peor, no porque el director encargado de llevar el libro al cine sea malo sino por la dificultad que supone captar la atmósfera tan particular que crea este escritor en sus novelas. Se podría hablar de muchas novelas de gran éxito que una vez trasladadas al cine han perdido fuerza, pero voy a hablar de una que se encuentra actualmente en cartelera Never let me go  ( No me abandones ) adaptación de una novela de ciencia ficción del, también japonés, Kazuo Ishiguro. Para no desvelar nada diré que narra la historias de tres niños y luego jóvenes que han nacido con un propósito determinado y un destino fatídico. Todo ello da pie a que el director pueda lucirse y generar un drama intenso y seco que llegue a desgarrar al espectador. El cineasta elegido ha sido Mark Romanek. Con un estil...

Parece que la escasez de ideas sigue reinando en Hollywood. No contentos con ofrecer remakes de películas y series de un tiempo a esta parte han decidido que tirar del mundo del cómic puede ser toda una oportunidad. Los Batman de Burton y Nolan, Spiderman y X-Men han sido grandes éxitos en taquilla que llevaron a la proliferación de obras de lo más dispares desde la excelente  Sin City , pasando por las singulares Ghost World y American Splendor , pasando por una vergonzante Catwoman , una marcianada gay como 300 sin contar con otras del estilo Daredevil o La liga de los hombres extraordinarios por citar algunas. Pues bien, pese a que Sam Raimi e incluso Tobey McGuire han bajado del barco del hombre araña parece que Marc Webb ( 500 días juntos ) está dispuesto a ir más allá con  The amaizing Spiderman ,   ahora interpretado po Andrew Garfield;  X-Men tendrá su secuela con sus protagonistas en versión jovencita; David Slade ( Hard Candy ) se atreverá ...

Rosa Maria Sardà ha vuelto a los escenarios y lo ha hecho ni más ni menos que en el recién estrenado Teatre Lliure de Gràcia. Un lugar único y emblemático que está enriqueciendo la cartelera teatral barcelonesa desde su reinauguración. En una sala íntima, con sólo dos mesas y un atril por todo decorado, la Sardà sale a escena ya recitando algunos de los versos del poeta catalán Josep Maria de Sagarra, con tanta naturalidad que hasta pasados unos versos el espectador no se da cuenta que no está hablando por ella misma, sino en voz del escritor. La actriz al cabo de dos o tres poemas da la bienvenida al público y le explica, con gran proximidad, su pasión por Sagarra, cuándo y cómo conoció su obra y que hará durante la siguiente hora que dura la obra. Parece simple, recitar algunos versos, artículos y fragmentos teatrales del autor. Uno podría pensar que esto puede resultar bastante aburrido si a uno no le gusta la poesía o desconoce al poeta y su obra, pero estamos hablando de la Sa...

A pocos meses de su presentación en el Festival de Cine de Cannes (del 11 al 22 de mayo), llega ya el trailer de la última película de Woody Allen, Midnight in Paris. La tercera película que el newyorkino rueda con Mediapro parece ser un conflicto entre un matrimonio que se desencadena en la capital francesa. Pese a que su reparto es de altura (Owen Wilson, Rachel McAdams, Kathy Bates, Michael Sheen, Adrian Brody y la mismísima primera dama Carla Bruni, entre otros) visto el trailer uno teme que el último trabajo de Allen vuelva a ser una postal turística de Paris como lo fue Vicky, Cristina, Barcelona  de la capital catalana. No se puede negar que el gran director ha realizado grandes películas pero últimamente sus películas están aflojando bastante. Vale, esta la teoría que para hacer una película buena se han de hacer unas cuantas malas, pero Allen se puede permitir aflojar su ritmo de producción de películas y así tal vez podría deleitarnos con algún film más elaborado argu...